Littérature classique VS Littérature contemporaine
Bon nombre de lecteurs s'offusquent du niveau général de la littérature contemporaine, et, pour la défendre, bon nombre répondent qu'elle est tout aussi digne d'intérêt que sa grande sœur, la classique, mais qu'en est-il réellement ?
LITTÉRATURE
4/19/202410 min read
Qu'est-ce que la littérature classique ?
La littérature classique est un ensemble d'œuvres littéraires considérées comme des chefs-d'œuvre et ayant résisté à l'épreuve du temps. Écrites par des auteurs renommés, elles appartiennent généralement aux grandes époques de la littérature occidentale, comme l'Antiquité, le Moyen Âge, la Renaissance ou le Siècle des Lumières. Ce qui caractérise ces œuvres, c'est leur impact durable sur la culture et la société, ainsi que leur capacité à transcender les époques et les frontières géographiques. Elles abordent souvent des thèmes universels tels que l'amour, la mort, la justice, la quête de sens, le pouvoir, offrant ainsi une réflexion profonde sur la condition humaine.
Les écrivains classiques étaient des maîtres dans l'art de l'écriture, utilisant des techniques narratives sophistiquées, une langue riche et nuancée, et des structures littéraires complexes. Leurs œuvres sont étudiées en profondeur dans les écoles et les universités, et sont souvent considérées comme des références incontournables pour tout amateur de littérature. De plus, elles se distinguent par leur universalité des thèmes, abordant des questions fondamentales sur la nature humaine qui résonnent avec les lecteurs à travers les époques et les cultures. Leur qualité artistique et littéraire exceptionnelle ainsi que leur rôle en tant que témoignage culturel et historique leur confèrent une place privilégiée dans le canon littéraire.
Quelques classiques pour illustrer
Hamlet, de William Shakespeare : Cette tragédie du maitre anglais raconte l'histoire du prince Hamlet, confronté au fantôme de son père et à la vengeance qu'il lui demande. La pièce explore des thèmes tels que la folie, la trahison, le pouvoir et la moralité.
Les Misérables, de Victor Hugo : Ce roman monumental suit les destins croisés de plusieurs personnages, dont Jean Valjean, un ancien forçat qui cherche la rédemption, et l'inspecteur Javert, déterminé à le capturer. Les Misérables est une critique sociale puissante et une réflexion sur la justice et la miséricorde.
Don Quichotte, de Miguel de Cervantes : Considéré comme le premier roman moderne, Don Quichotte raconte les aventures d'un chevalier errant qui, obsédé par les romans de chevalerie, part à la recherche d'aventures avec son fidèle écuyer Sancho Panza. Le livre est à la fois une satire des idéaux chevaleresques et une méditation sur la réalité et la folie.
Orgueil et Préjugés, de Jane Austen : Ce roman classique de la littérature britannique met en scène la relation tumultueuse entre Elizabeth Bennet et Mr. Darcy dans l'Angleterre du début du XIXe siècle. Orgueil et Préjugés explore les thèmes de la classe sociale, du mariage et de l'identité féminine.
Crime et Châtiment, de Fiodor Dostoïevski : Ce roman russe suit les péripéties de Rodion Raskolnikov, un étudiant pauvre qui commet un meurtre par conviction philosophique. Crime et Châtiment explore les notions de culpabilité, de justice et de rédemption dans la société russe du XIXe siècle.
Les Fleurs du Mal, de Charles Baudelaire : Ce recueil de poésie est l'une des œuvres les plus influentes de la poésie moderne. Baudelaire y explore les thèmes de la beauté, de la décadence, de l'amour et de la modernité dans un style sombre et lyrique.
Quel impact dans leur société ?
Hamlet, de William Shakespeare : À l'époque élisabéthaine, Hamlet a été acclamé comme une pièce théâtrale révolutionnaire, explorant des thèmes de culpabilité, de folie et de pouvoir politique. Elle a offert une critique subtile de la monarchie et des intrigues de cour, tout en explorant les complexités de la nature humaine. La pièce a eu un impact durable sur le théâtre anglais et a influencé de nombreux écrivains et dramaturges à travers les siècles.
Les Misérables, de Victor Hugo : Publié en 1862, Les Misérables a eu un impact profond sur la société française de l'époque, attirant l'attention sur les inégalités sociales et la pauvreté. Le roman a contribué à sensibiliser l'opinion publique aux conditions de vie des classes défavorisées et a inspiré des mouvements sociaux en faveur du changement. L'œuvre de Hugo a également été saluée pour son utilisation de la fiction comme moyen de plaidoyer social. Et, à l'époque, la France alors sous le Second Empire de Napoléon III, neveu de l'Empereur, le roman se vendait même sous le manteau telle de la marchandise noire. Hugo en exil à Guernesey, et d'une notoriété à ne plus présenter, c'était alors un événement majeur que de lire sa nouvelle production.
Don Quichotte, de Miguel de Cervantes : Don Quichotte, publié en 1605, a été largement perçu comme une satire de la société espagnole de l'époque, notamment de la noblesse et des institutions religieuses. Le roman a eu un impact profond en popularisant le genre du roman (le roman même) et en remettant en question les idéaux chevaleresques romantiques. Il a également influencé la littérature européenne en soulignant le potentiel du roman comme moyen d'exploration de la condition humaine.
Orgueil et Préjugés, de Jane Austen : Publié en 1813, Orgueil et Préjugés offre à son tour un regard satirique, mais cette fois sur la société anglaise du début du XIXe siècle, en particulier sur les conventions sociales et les rôles de genre. Le roman a été salué pour sa représentation réaliste des personnages féminins et pour son exploration des thèmes de l'amour, du mariage et de l'indépendance féminine. Il a eu un impact durable en influençant la littérature féministe et en inspirant de nombreuses adaptations et réinterprétations.
Crime et Châtiment, de Fiodor Dostoïevski : Publié en 1866, ce roman a captivé l'imagination des lecteurs russes en explorant les profondeurs de l'âme humaine et en mettant en lumière les tensions sociales et morales de la Russie du XIXe siècle. L'histoire de Rodion Raskolnikov, un étudiant pauvre qui commet un meurtre par conviction philosophique, a suscité des débats sur la nature de la culpabilité, de la justice et de la rédemption. Crime et Châtiment a été salué pour sa représentation réaliste de la vie urbaine et de la misère sociale à Saint-Pétersbourg, ainsi que pour sa profondeur psychologique. En tant que l'un des chefs-d'œuvre de la littérature russe, ce roman a contribué à façonner le paysage littéraire et intellectuel de la Russie de l'époque, tout en influençant les générations d'écrivains et de penseurs à venir. Son impact dans la société russe est comparable à celui des Misérables de Victor Hugo en France, attirant l'attention sur les injustices sociales et inspirant des mouvements en faveur du changement.
Les Fleurs du Mal, de Charles Baudelaire : Publié en 1857, ce recueil de poésie a choqué et scandalisé une partie de la société conservatrice de l'époque en raison de son exploration audacieuse de la sensualité, de la mélancolie et de la transgression des normes sociales et morales. Baudelaire a été poursuivi en justice pour "outrage à la morale publique et aux bonnes mœurs", et six poèmes du recueil ont été censurés. Cependant, malgré cette controverse, Les Fleurs du Mal ont également été saluées pour leur originalité, leur richesse linguistique et leur profondeur psychologique. Le recueil a ouvert de nouvelles voies dans la poésie française en explorant des thèmes et des émotions jusqu'alors peu abordés, et il a exercé une influence considérable sur la littérature moderne.
Quant à la littérature contemporaine ?
La littérature contemporaine occupe une place importante dans notre société actuelle, offrant une diversité de voix et d'expériences qui reflètent les réalités complexes du monde moderne. Contrairement à la littérature classique, qui est souvent associée à des époques révolues, la littérature contemporaine est en constante évolution, s'adaptant aux changements sociaux, culturels et technologiques de notre époque.
Le rôle de la littérature contemporaine est multiple. Tout d'abord, elle sert de miroir de la société, offrant des récits et des perspectives qui reflètent les préoccupations et les défis de notre époque. Les écrivains contemporains explorent une multitude de sujets, allant des questions sociales et politiques aux préoccupations individuelles et existentielles, offrant ainsi une réflexion critique sur le monde qui nous entoure.
En outre, la littérature contemporaine joue un rôle important dans la construction de l'identité culturelle et de la mémoire collective. Elle célèbre la diversité des voix et des expériences, mettant en lumière des histoires qui étaient auparavant marginalisées ou ignorées. En donnant la parole à ceux qui étaient auparavant exclus du récit dominant, la littérature contemporaine contribue à élargir nos horizons et à promouvoir l'empathie et la compréhension mutuelle.
Les enjeux de la littérature contemporaine sont nombreux. Parmi ceux-ci, on peut citer la question de la représentation et de l'inclusion, alors que les écrivains contemporains cherchent à représenter la diversité de la société dans leurs œuvres. Il y a également la question de la responsabilité sociale des écrivains, alors que certains se voient comme des témoins et des critiques de leur époque, utilisant leur plume pour dénoncer les injustices et promouvoir le changement social.
Enfin, la littérature contemporaine a un impact social significatif, influençant la manière dont nous percevons le monde et les autres. Les récits et les personnages que nous rencontrons dans les livres contemporains peuvent nous inspirer, nous émouvoir et nous pousser à réfléchir sur nos propres vies et nos propres choix. De plus, la littérature contemporaine peut être un puissant outil de sensibilisation, en attirant l'attention sur des problèmes sociaux urgents et en encourageant le dialogue et l'action collective.
Haruki Murakami (Japon) : Célèbre pour ses romans empreints de réalisme magique et de mystère, tels que Kafka sur le rivage et 1Q84, Murakami est l'un des écrivains japonais les plus lus à l'échelle internationale.
Chimamanda Ngozi Adichie (Nigeria) : Acclamée pour ses romans et ses essais qui explorent les thèmes de l'identité, du genre et de la politique, Adichie est l'auteure de L'hibiscus pourpre et Americanah.
Zadie Smith (Royaume-Uni) : Connue pour sa prose élégante et ses observations perspicaces sur la société contemporaine, Smith est l'auteure de romans à succès tels que White Teeth et Swing Time.
Elena Ferrante (Italie) : L'auteure anonyme derrière la série de romans L'amie prodigieuse, Ferrante a captivé les lecteurs du monde entier avec son exploration franche et sans compromis de l'amitié féminine et de la vie dans le sud de l'Italie.
Ngũgĩ wa Thiong'o (Kenya) : Considéré comme l'un des plus grands écrivains africains contemporains, Ngũgĩ est l'auteur de romans tels que Le diable sur la croix et Pétals of Blood, qui abordent des thèmes sociaux et politiques brûlants.
Elena Poniatowska (Mexique) : Écrivaine et journaliste primée, Poniatowska est connue pour ses œuvres de fiction et ses récits journalistiques qui explorent les injustices sociales et les luttes des classes marginalisées au Mexique, comme dans La nuit de Tlatelolco.
Quels auteurs ?
En conclusion, la littérature classique et contemporaine présentent des différences significatives tout en partageant certains points communs. La littérature classique est souvent associée à des œuvres qui ont résisté à l'épreuve du temps, offrant des réflexions profondes sur la condition humaine et influençant durablement la culture et la société. Ces œuvres sont étudiées en profondeur et continuent d'inspirer les générations futures.
D'un autre côté, la littérature contemporaine reflète les réalités changeantes du monde moderne, offrant une diversité de voix et d'expériences qui témoignent des défis et des préoccupations de notre époque. Les écrivains contemporains explorent une multitude de sujets et de styles, allant du roman traditionnel à la poésie, en passant par le théâtre, la non-fiction, la science-fiction, le roman graphique et bien d'autres encore. Cette diversité des genres littéraires enrichit l'offre culturelle et offre aux lecteurs une gamme étendue d'œuvres à découvrir et à apprécier.
Alors que la littérature classique offre une perspective sur le passé et les grandes questions universelles, la littérature contemporaine s'engage avec le présent et les préoccupations immédiates de la société. Chacune a son propre rôle et son propre impact dans la culture littéraire, offrant aux lecteurs une richesse d'expériences et de perspectives à explorer. En fin de compte, que ce soit la littérature classique ou contemporaine, chacune contribue à enrichir notre compréhension du monde et de nous-mêmes à travers le pouvoir des mots et des histoires.
Des critiques légitimes ?
En effet, la littérature contemporaine n'est pas à l'abri de critiques, certaines provenant même de ceux qui la défendent. Parmi les critiques les plus courantes, on trouve parfois des reproches concernant la qualité littéraire, certains affirmant que la littérature contemporaine manque parfois de profondeur ou d'originalité par rapport à ses homologues classiques. Certains détracteurs estiment également que la littérature contemporaine est trop axée sur le divertissement et les préoccupations commerciales, au détriment de la qualité artistique et de l'exploration des thèmes complexes.
De plus, la diversité des voix et des expériences dans la littérature contemporaine peut parfois être perçue comme une faiblesse, avec des critiques faisant valoir que la multiplicité des perspectives conduit à une dilution de la qualité et à une perte de repères pour les lecteurs. Certains peuvent également critiquer la tendance de la littérature contemporaine à se concentrer sur les problèmes actuels au détriment d'une réflexion plus profonde et intemporelle sur la nature humaine.